告别(2015)

周子阳看了《告别》，才找涂们演《老兽》的“混蛋”，《告别》里没亲手放生的鸟，在《老兽》洗浴中心的墙壁里叫他找到并放走了。涂们当然不是好友塞夫，但对马的那份挚爱依旧浓重。睡下了，又拖着病体起身，摸索着那个马的玩具，无声坐在灯光里，再一次，是在厂里看电影里的马自悬崖摔下去，镜头残忍地延绵过久。他终究还是跟老友巴音处得更合宜，与家里一众女人——除了母亲——那种或尖锐或不耐的对峙，终归让人心灰意冷，尤其是对女儿说出那句“天天穿得跟鸡似的”，特别伤。看到父女二人在黑暗里默默落泪，却不要让对方知道，唉。

每次告别之前，我们都曾激烈。唯有告别之后，我们才会变得平和。

台词太硬，表演用劲，情感表达并不“隐晦”，明显很直接，可惜了摄影。不加旁白，不说话，大家都看得懂。可能还能加两星。

随风潜入夜 润物细无声 涂们和艾丽娅演的超棒 细节处禁得起反复琢磨 丧子后母亲无声的收拾衣物 以及父亲那句谢谢你 都十分回味难忘 人说到底都要面对这些事情

他本该是草原上驰骋的骏马，却被病疾困囿成了金丝笼中雀；她本应是树林里放生的飞鸟，却被情感放逐成了空中无根草。固定镜头一场一镜，人物关系颇具张力。一段私人影像，胎盘饺子70毫米胶片歪了的骏马图对应着观念的差异代际的分歧情感的疏离。立在末日的生死维度，我们只好这样告别，以泪水，以沉默。

看完爱上导演了。

电影的最后，女儿也点起一支烟，父亲虽然叨叨不停，但在那一刻，有些东西延续了下去。

再看一遍70mm胶片 这辈子值啦

It's so personal that it belongs to everyone. 有些场景用自然光差限定出不同的空间，很美，也很适合这个故事，但整体看下来不像是导演有意想好的表达方式，没能在形式感上有完整的凸显。好在故事本身把握得还是很不错，林中大喊的一嗓子...感同身受什么的不敢深想。

把父女关系模式拍的这么没有新意也是不容易，看一部满片子里都找不到几个喜欢的角色更不容易。生活琐事被搞成了八点档电视剧的婆婆妈妈。演员世家出道的导演都这么矫情？

情景表现手法单一地可怕，既没有辅助于角色间的互动，反倒让营造的疏离感阻碍了情绪释放，没有层次起伏情感不是克制而是苍白。导演之所以保留旁白不是为了解释，而是对人物关系重要的总结性戏份全部依赖旁白念出来，几个象征表现上刻意，电影不能只靠流于表面的父辈民族情怀和无谓争吵来填补内容空洞。

内蒙年轻女导演自导自演的父女告别的感人电影，完全是导演自己的亲身经历，作为毕业作品十分沉稳，只是感觉女主和男朋友之间的故事略显多余

2015年FIRST影展最佳影片，当之无愧。“当我妈最后一次冲进病房，我爸脸上充满了一脸惊喜，就好像他们这么多年的恩怨从来没有发生一样，就像他们第一次相见…”第一次真切感受当代内蒙人家庭的细腻。逝去的文化不会退回，真挚的情感永恒存在。和父亲没有结束，借电影告别，无非是最好的方式…

极其沉稳，将父母的隔阂、女儿成长的困惑乃至生老病死等问题娓娓道来，导演是掌控情绪的好手，不激进不温吞。家长里短中也带出自由蒙古精神被束缚的更大格局。

恭喜《告别》摘得最佳影片大奖，虽然第二遍在大荧幕上重看时发现了不少问题，但是还是不得不承认德格娜很好地把握住了一个支离破碎家庭中家庭成员之间难以流通但是确实存在的爱意，这种爱意让人疼痛并伤感，好在生命永远是一条奔流的河，再大的石头，溪流一点点推就过去了。

属于半自传，导演德格娜是赛夫和麦丽丝的女儿。电影世家背景对这部处女作（独立执导）起到了几乎是决定性的帮助，内蒙的老演员涂们的表现非常出色，还有扮演母亲的艾丽娅。电影还涉及到了老制片厂改制的话题，虽然只是一个背景，但是之前没见到的。PS：有多少人看海报会以为这是AWW出演的呢？

被迫“共化”的蒙古家族志及私密碎屑的蒙古民族志，被独立的精致制片厂作品（荒谬的共化政策，进行时的澳门段落及符号化的成吉思汗Vs毛），尾段迸发超级催泪弹。与作者风格更强烈的《记忆望着我》《猂达罕》也有着很多的可类比性。

全片一直家长里短，导致全片确实蛮平。但是整体节奏感保持的很好，摄影也很棒，尤其到最后放鸟开始，整体就开始被撞击到内在。FIRST的惊人首作的片子，真的是一部比一部惊人。

三星半，德格娜献给父亲塞夫的挽歌，比处女作《老哨卡》进步太多。前半部分有些拖，尤其女儿和男友的关系，直至中段起突出父女关系才渐入佳境。冷静克制，坠马成为父亲50岁之坎，笼中鸟比作病房中的父亲，只有自己才能看到死亡的距离。扮演父亲的涂们正是赛夫当年《悲情布鲁克》的男主角，表演不俗。

7分片，同类题材，不及宋方。父亲那条线不少神来之笔（电影当然是，在奶奶面前撒娇更是）；女儿/导演自己这条线基本是神经刀。不如[记忆望着我]那么舒服，恐怕还是用了名角儿的原因。另外片子里蒙古语略嫌多余，旁白也是，交代性的旁白写的就不如用作闪前的旁白好。