我不知道自己是什么样子I Do Not Know What It Is I Am Like(1986)

【3.5】有一段和音乐节奏的匹配快速剪辑比较有趣，最后的“鱼的一生”也算是出彩段落。但声音做得太差。

穿越自然与文明、寻求超越和自我认识的史诗般的时间之旅。维奥拉本人将其称作“对内心状态和我们每个人所具有的和动物意识之间的关联的个人调查”。标题源自梵语宗教著作，它描述了通过掌握意识和理性思维从低级形式直达超越物理法则的超验现实的过程。维奥拉将该思想贯彻到暗示性图像中，作品探索动物意识，不时展现单独或成群的动物并多次对眼睛特写，借助眼睛作为心灵之窗的比喻，影片在极具表现力的场景中将艺术家本人映入猫头鹰瞳孔——他像维米尔画笔下的《地理学家》一样深夜工作，由此，录像带获得了纲领性的意义，成为艺术家的自我理解的宣言：维奥拉通过现实、错觉、噩梦和诗意的综合来讲述创世纪的故事，不仅从中反映了艺术史上的主题及其双重含义，且侦察自身和自己的图像语言。他反思了观看行为，并从中识别出理解接受、投射和反思三过程。

正如片名所言：我不知道在它眼里我到底像什么。拍摄方成了客体，对方成了主体。可以说我们再看这些动物，也可以说这些动物在看我们。不断的凝视，凝视，再凝视，是长久的疲惫，疲惫，再疲惫。

从世界中提取一部电影

由于实验电影和非虚构电影观影的严重缺失，因而尚未形成自己的评价体系，仅凭感觉喜欢这部作品的诠释，特别喜欢中段的影像狂舞（虽然快把我的眼睛闪瞎了），看似无关的内容在如此迅速的闪动下被赋予了某种迷人的联结与意义，正如片名揭示的那样，这是一部关于“凝视”的作品，鸟类的眼睛，自然与人文的交媾，来于尘土归于尘土的暗喻，房间里的大象，破壳而出的小鸡，由影像谱就的交响乐确实精彩

看到最后竟然笑起来了: 虽然前半程对各种生物的眼睛进行”捕捉”的内容，莫名有种心理专业治疗精神病的视角，但三分之二处突然间那几分钟快剪开始，把之前”催眠”般的冥想唤醒，观者随着画面进入人类熟悉的世界，再到最终的万物归一，恢复平静。太哲学了吧，所以常人不明觉厉。PS：快剪那几分钟差点晃瞎眼。

有一段和音乐节奏的匹配快速剪辑比较有趣，最后的“鱼的一生”也算是出彩段落。声音做的太差了。

【D】实名控诉卡列宁和门之海给我精神补偿费。

当凝视它瞳孔的镜面反射时，我开始明白，或许在它眼中，我们也是异类呢万物的相生相克，循环流动间，是怎样的匆匆呢

除了电影本身的一些设计，在观影的时候视频卡住了，也因此人为地制造了时间的凝滞，盯着只有十几秒的镜头看了好几分钟才反应过来：时间在电影中是不均匀的、不稳定的，流动与静止是相对的。于是在无画外音的原始影像中完成了一场短暂而漫长的冥想。凝视的过程是双向的，而贯穿全电影的腐坏似乎也昭示着一种人性与动物性之间的循环。火。

我不知道在我眼里这片子到底像什么

直接给看蒙了....看来达明·赫斯特的那颗爬满苍蝇的牛头也是所来有自，与弗朗西斯·培根的三联画遥相呼应。I don't know what it is I am like，是对自我的追寻，向外确定自身生存坐标，与自然共处，从身边一切物观照自己，大概朱熹所谓万川映月，月映万川。有一个瞬间，摄影机的变焦与猫头鹰的瞳孔缩放同步，不禁心中一动。

意外的非常有趣

开头以死去腐烂的野牛映入眼帘，然后是各种固定机位长镜头，频繁的快剪，最后以腐烂的鲑鱼（鳟鱼？）收尾。

1.人的眼睛和心灵不仅仅是反射外界事物，同时也是主动的投射机制，作为观察者已经不再是被动的接受客观的影像，而是主动地参与到所观察的对象的建构之中。2.时间并非如时钟记录般那样是均匀线性的，它一样有“大”有“小”，一切都靠我们的心灵来度量。3.采用高速摄影，缓慢回放的画面，展现出我们肉眼无法观测到的微妙细节，其庄严、伟大和崇高之感可以直抵灵魂最深处。高速摄影这些技术得以再现时间的丰富性。// 装置影像 在电脑前傻坐着看真是real suck // 感谢羊组带我开眼

out of order

不明觉厉

4- 最后半小时没什么意思

哈哈哈哈

不解★★☆