偶然刷到抖音上播出的《了不起的中国颜色》纪录片,给了我很大的惊喜。

这部小而美的纪录片,将中国传统颜色的渊源徐徐铺开,又传达出了宏大且独特的中国传统美学、强大坚韧的女性力量、无与伦比的国人智慧,意义深远。

《了不起的中国颜色》采用演绎加讲述的结构,由曾黎、张艺凡、宣璐、蒋梦婕、张俪五位明星作为国色推荐人,分别讲述了“胭脂、月白、石青、松花黄、黛色”中国正五色的历史背景和相关史料,同时穿插一段与颜色密切相关的古代名人典故。

以五色的严谨科普为伏笔,结合生动的历史故事演绎,构思巧妙,用全新的视角展现东方色彩美学,既丰富了纪录片的层次和观看性,更传达了中国人文价值观的传承和中国传统文化底蕴的深度。

「胭脂」既是红妆,也可以是宣言。

第一集“胭脂”从唐代才女上官婉儿讲起,上官婉儿是非常传奇的一位事业女性,从名门千金沦为掖廷奴婢,又凭借才华被武则天赏识担任内舍人,仿佛是一朝一夕的大起大落。

武则天称帝后,她从代草拟诏书的女官到引领文风的才女,再到权倾朝野、拨弄政权的“巾帼宰相”,仿佛拿了开金手指的“大女主”剧本。

上官婉儿用“花钿妆”事件,便能让后人窥见她开启大女主副本、权谋初露锋芒的手段和才能。

上官婉儿在代草拟诏书时因窥窃宰相对事,被武后用甲刀札于面上,禁足思过。

她为了掩盖脸上的伤疤,并重新获宠,用胭脂在上面画了一朵梅花,被禁足的她给贴身侍女画好出外展示,一时间“梅花妆”风靡大唐,也传到武后的面前。

本就舍不得婉儿才华的武后,给了婉儿重新面圣的机会,这之后,婉儿精心伺奉,曲意迎合,更得武则天欢心。

据史料记载:从通天元年开始武则天又让婉儿处理百司奏表,参决政务,权势日盛,军国谋略,杀生大权,大多取决于上官婉儿。

受了黥面之刑的婉儿不但没有失去美丽的容颜,反而焕发出别样的光彩,面对任何困难,她都可以用智慧将其转化为际遇,她的传奇人生正是建筑在她的智慧才能之上。

千年来,“胭脂红”代表女子是妩媚动人、为悦己者容、以色侍人,但这绝不是胭脂红仅有的意义。

或温柔,或明媚,或手段,它不止是颜色,更是一种姿态,包含了千百年来中国女性的智慧和力量。

唯见江心秋「月白」,是白居易的月半子时的情愫,是那一抹遗憾的微蓝。

文人骚客喜欢夜月色的意境,清冷的孤独,绵密的思念,融入到闪着微光的白色里,编织了中国人几千年的浪漫东方想象。

但在白居易这里,月亮是白色,月光是什么颜色呢?

月亮和黑夜变了一个戏法,湘灵的帕子上便出现了微蓝的“月白”色,湘灵多次尝试,做出了白中泛蓝的浪漫“月白”色,罗裙穿在身上,那抹微蓝也终成了白居易一辈子的白月光和意难平。

迫于“父母之命,媒妁之言”和门当户对的阶级思想,白居易在母亲的多次反对下,与初恋湘灵分分合合,最终痛苦诀别。

《潜离别》、《邻女》、《寄湘灵》、《寒闺夜》、《长相思》、《冬至夜怀湘灵》、《感秋寄远》、《夜雨》、《感镜》、《逢旧》……寸寸相思点点墨,从第一次分开的那一刻,白居易便写了一辈子的关于思念和爱情的诗,致湘灵。

我有所念人,隔在远远乡。
我有所感事,结在深深肠。
乡远去不得,无日不瞻望。
肠深解不得,无夕不思量。
况此残灯夜,独宿在空堂。
秋天殊未晓,风雨正苍苍。
不学头陀法,前心安可忘。
——《夜雨》

一轮圆月,午夜子时,此时此刻,对白居易来说,微蓝的月白是刻骨铭心的思念,长夜羁旅的孤灯难眠,他人卧枕的遗憾。

对湘灵来说,微蓝的月白是漫长的等待,无声的思念,却唯此温柔。

千里江山如故否?千里之任,江山之托,以「石青」入画,百年如新,千年如故。

春晚节目《只此青绿》的“青绿腰”惊艳了无数观众。

这个节目便是来源于《千里江山图》,舞者们身着青绿,舞出了层峦叠嶂的景致,舞出江河湖水的浩淼。

这卷青绿山水图背后的故事,却是历史上至今存疑的谜团。

王希孟,十八岁的热血少年,中国绘画史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年,然而史书中没有他的记载。

宋徽宗,最文艺的皇帝,创造了中国历史的美学巅峰,亦是加速北宋灭亡的亡国之君。

当宋徽宗忧愁于收复燕云十六州,使北宋江山如故时,与“初生牛犊不怕虎”的王希孟因画结缘,成为忘年知己。

王希孟只求几块难得的“石青”入画,他要用这千年不褪、历久艳丽的石青色,下笔汇山河,来象征大宋江山永固,将官家心中的家国情怀尽数挥洒。

长卷一展,江山栩栩如生,碧绿长青,百年如新。江山如故,雄浑壮阔,气势恢宏,这旷世之作更催化了宋徽宗的骨血意气。

可惜的是,历史崎岖变幻中,燕云十六州没有收复,北宋加剧灭亡,宋徽宗也成了亡国俘虏客死异乡,千里江山和波澜壮阔的雄心壮志只能留在那幅波澜壮阔的画作之中。

然而,“石青”一色便是永恒,穿越时光的千古之心,这副画仍在给后人诉说着壮志仍未酬,英雄泪满襟。

轻如松花落金粉,浓似苔锦寒碧姿,唯有那抹「松花黄」历经沧桑、看尽冷暖,不争不抢,也不彷徨。

才貌过人的女诗人薛涛爱上了“渣男”元稹,因元稹调任,两人又谈起了异地恋。

两情远隔,薛涛便用信笺写诗以寄相思,因平时写诗的纸幅太大,她便对当地造纸的工艺加以改造,将纸染成桃红色,印花图案,裁成精巧窄笺,人称“薛涛笺”。

不同的颜色代表着不同的心境,薛涛不止喜欢热恋的桃红色,更迷上了“松花黄”。

松花,马尾松开的花,平平无奇,也遗世独立。

它虽比不得牡丹之雍容,芙蓉之艳丽,但含蓄温暖、踏实平和、坚韧,自我绽放充满力量,就像薛涛清俊高洁的品质一样。

为了和母亲的生活,她可以屈身入乐籍养家;虽是乐籍,又处在男尊女卑的时代,却能凭借文采斐然,以“女校书”而名动远近;谈个异地恋,发明出风动天下的“薛涛笺”,尽获财富声名。

薛涛出身乐籍,于本就风流的元稹来说,这不过是段露水情缘,但薛涛对他是一往情深,思念不渝。

但当薛涛知道元稹又有新欢后,果断断绝关系,毫无悔恨和痛苦,她爱得热烈真挚,也爱得洒脱坦然。

唯有那抹「松花黄」可以诠释薛涛,柔和而不软弱,低调却有姿态,历经沧桑,看尽冷暖,不争不抢,也不彷徨。

远山眉,「黛」远山,承的不止是容貌,更是如远山般的宽阔和自由。

卓文君千古私奔第一人的事迹广为流传,与其说卓文君是以“出走”的方式反抗父权制社会,又或是女性觉醒代表,不如说她是一位始终以“自我”为生命意义的女性。

她幼年成婚,婚后不久郎君去世,回到家中悲伤一段时间,便觉得生活还得向前看,不能一直沉溺于悲伤,于是时常在家宴请好友谈笑。

在家宴上,司马相如一首《凤求凰》吸引到了她的注意,在封建时代礼法深严的社会里,卓文君却不顾世俗眼光,连夜私奔至司马相如客舍。

面对家徒四壁的司马相如和与自己断绝关系的父亲,她直接当垆卖酒,将离经叛道做到底,撑起了那段艰苦的时光。

一块石黛,既画眉又写文章,苦中作乐,甜蜜非常。

司马相如当官后见异思迁,卓文君气愤之下写下一首《怨郎诗》,司马相如读后欲与卓文君和好如初,卓文君既没有撒泼怨恨,也没有选择和好,而是尽情山水与热闹市井之间,给自己一段快活享乐的生活。

一块石黛,既传扬远山眉,又恣意寄情远山。

卓文君大胆追求爱情为后人称道,其实更应赞赏她潇洒果敢的生活态度和衷爱自我的生命哲学。

一人一色,一情一色,中国传统色,不仅仅是一种颜色,更是中国人对万事万物的感悟,对美好品质的追求,亦是女性力量。

这部《了不起的中国颜色》以史为题,不止再现古人的浪漫和风骨,更是展现了独特的东方美学浪漫和中国审美,和民族记忆继往开来的传承。

节目中,宋建明教授阐述了五行与五色的关系,将世界、自然、颜色、人文链接,给颜色蒙上了古老神秘的面纱,也赋予了更多的可能性。

比如,在五行中,“白色”在西,属金,所以它的白色并不像大雪那种冰凌之白,而是增加了金属会闪烁的光芒。

颜色与介质是紧密相关的,衣饰的“月白”通过植物染便泛着荧荧微蓝,到了“月白”瓷器便更通透,青中闪白。

中国传统色彩语境里,借用色名的现象也是很普遍的,雍正钟爱的“胭脂红”瓷器并不是用胭脂做的,而是因“色味”相近而取名。在这里,“胭脂红”不仅是一种颜色,更是一种高超细致的工艺和匠心传承。

如今“胭脂红”走向世界,成为了流行色,胭脂红从女子额间的“花钿妆”,到古今时尚与经典的碰撞,始终散发着耀眼的光彩。

中国传统色取自天地之间,来源于万物生长,自然的本色是最高大、最恒久的美。

当克莱因蓝风靡世界时,更胜一筹的石青色早在千年前便诞生,以石矿提色,颜色千年不褪,后人才得以一睹千年前的江山壮阔。

与团扇经典技艺双双结合,古老色彩焕发新的生机,中国颜色从未过时。

正黄过于严肃和贵气,明黄则略显俏皮稚嫩,唯有一抹植物染的松花黄能带来稳重又温柔的感觉,含蓄却有力量,这就是中国意蕴。

中国传统颜色,是历久不衰的那一抹,国家非物质文化遗产的古法技艺,是生生不息的传承。

希望这部小众精品可以让更多人看到,中国文化不断层,了不起的中国颜色便不会消失。

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了不起的中国颜色(2023)

上映日期:2023-11-08(中国大陆)

主演:曾黎 张艺凡 宣璐 蒋梦婕 张俪 

导演:贾寅超 / 

了不起的中国颜色的影评