最近台湾电影是不是都这样笼罩着阴郁的气息呢？台湾电影不景气，大陆也同样不景气，然而经济上的情绪直勾勾地贯穿到了台湾电影的五脏六腑，大陆的电影却还在上演着一幕幕连篇假话。

我想把这部电影和我特别喜欢的《阳光普照》做一个对比，两部电影的主题其实是一样的：隐藏在、深埋在台湾社会中令人窒息的悲。只不过 阳光 是讲述了一个故事，像小说，这也更能令观众接受，情感上也能更为深入，但专注的点更小，对社会的整体批判性稍差。 同学 则像一篇散文，讲到这讲到那，多个主角来回讲述，共同铺开了一张台湾民生画卷。因为是散文，碎片化的，所以情绪上是克制的，导演针对每一个事件选择了一个特殊角度呈现，并无过多的渲染。

此外，形式上还有其他的不同之处，这也同样反应在内容的传达上。那就是导演的声音多次出现，打破第四堵墙，和观众进行了单向度的交流。这和导演在影片中传达的批判性或者说荒诞感是一以贯之的。

总结下来就是，虽然两片主题相同，但一个关注故事，通过故事传递情绪；一个关注形式，通过形式传达观点。

事实上上述文字是我只看到一半时写下的，这是我的一个习惯，因为有的电影看一半就够了，有的电影只看得下去一半，有的电影看一半就知道它在讲什么了，有的电影看一半去忙其他事给忘记了。

看到后半段，我想借用影片里关于“混沌”的相关表述总结影片：刚开始，导演给我们呈现了一个混沌而真实的现实世界，后来，也不知道是施了什么魔法，这片混沌慢慢地被一层一层拨开，显露出一个小小的希望之核。

我们可以很容易地感受到导演的悲，但结尾的“乐”，我不知道是不是导演内心深处的声音，但愿是。

好吧，其实我还没看完，现在看完了，闭结的死又矫正了影片后半段中若隐若现的“Happy ending”趋势，影片的主题思想得以贯通。