更新时间:2008-01-11

我的归乡路:静穆与庄严

扬索1965年的My Way Home，盗版翻译得不错，叫“归乡路”。扬索是匈牙利新浪潮的扛旗人物，电影情节简单，形式也很单纯，大多纠葛在二战后期和二战结束初期，匈牙利复杂的政治和种族冲突中。这个片也是，讲的是二战后期一个匈牙利学生回家的途中，被苏联部队抓住又放走又抓住，然后和一个在旷野中牧牛的苏联小兵建立了不可思议的友谊（让人想起《断背山》，但没有同性情谊），最终却被人当成叛国贼殴打，终于还是在漫漫回乡路上禹禹独行……当中可能有政治历史文化方面的隐喻，但因为不太熟悉东欧的历史，所以不是很能明白。

从形式上来看，扬索擅长的是长镜头。《红军与白军》好像镜头之少已经达到了一定的境界，My Way Home虽然没到这种程度，但其中镜头复杂的运动和演员复杂的穿插走位，也让人很是觉得叹为观止。比如主角第一次被抓住强行征兵，进行简单体检，有人谋划在游泳中逃跑，开始整队集合的一个语意段，就是一个很是复杂的例子。

先是男主角的半身近景，然后主角转身，一队士兵入画，主角再转身，随着他的视线，一个戴帽子的女兵入画。镜头跟着女兵走近内院子，医生在给一队人做体检，镜头摇动，检视这一队体检的人。然后从中间摇开，扫过旁边理发的队伍。这时，女兵重新从画框另一侧入画，左右清点人数，镜头用半身近景快速移动追踪她。随着女兵的手势，镜头摇向一队准备体检的人。在逐个检视了这对人后，医生从前景入画，开始给一队人做简单体检，镜头一个一个不厌其烦地展示了前四个人的简单体检过程。在第五个人的时候，插入一个脸部特写镜头，这个人按照医生的要求吐出舌头，却眼神坚定，似乎暗示他有什么计划。然后，镜头重新切回刚刚的景别，主角入画，被医生体检。这一语意段结束。总共只有三个镜头，完全没有使用交待环境的远景镜头或者全景镜头，直接用不断运动着的镜头，用中景的景别，交待了整个环境，流畅而有序。

实际上，仔细看会发现，在这个片中，大多时候镜头是在缓慢地摇动着的，移动的镜头打破了画框的限制，制造出一种动态的构图，也让时间有了连续性，防止了蒙太奇造成的时空的过分破裂，很适合表达在匈牙利广袤的草原上人物的行动，也和整个电影沉郁的风格很吻合。很多镜头可能是用长焦望远镜头拍摄的，能进行大范围的推拉，所以镜头不会影响到画面感，也不会过多地造成场面调度的混乱。不过，我不太熟悉，只是我的猜测。

说起来，蒙太奇和长镜头，基本是代表了电影的两个侧面。前者强调的是电影对时间和空间的编辑能力，后者强调的则是电影对时空的记录能力。但最终，两者还是都考验着电影的制作者对于时空的掌控力。蒙太奇掌控的是通过后期制作达成的心理效果，长镜头则是在拍摄过程中复杂的场面调度。离开了这些，无论是蒙太奇还是长镜头，都会变成一种空泛的形式吧。

归乡路流畅的镜头，给人一种奇特的优雅之感。让人觉得，这个电影是在流动的，没有丝毫的凝滞。其中有个小小的镜头，是主角被几个苏联军人押送中，走过一片半人高的草地，镜头采用俯拍的视角，只见风掠过草尖，掀起一阵阵轻快的细浪。一方面感觉真美，另一方面，也猜测被押送中的男主角，心中也跟这草场一样，并未伤感，只是空茫，或许，这也是整个东欧的象征吧。

在盗碟中，还压缩了一个叫《石头的信息》的50分钟小纪录片，讲的是匈牙利一个犹太人社区的日常生活和宗教礼仪，也有这日常生活的庄严与静默。看了让人心生感喟。喜欢当中两个镜头，一个是在教堂中，一个老太太不知何故哭了，掏出手帕擦眼泪，音乐是流浪的吉普赛人单调而欢快的小提琴声。还有就是给了一个铁栏门长长的特写后，背景音乐渐强，带点进行曲的强调，然后一只羊跑过，又一只羊跑过，又有长着长毛的羊三三两两地跑过，最后镜头拉开，门的全景，隔开镜头与门的街道，门后的老房子，依次呈现。带点幽默，也带着日常生活的尊严……