更新时间:2019-07-26

爪哇安魂曲:《爪哇安魂曲》一封由导演发给观众的挑衅书

当VCD娘准备介绍《爪哇安魂曲》的时候，无意中发现了纽约MoMA现代美术馆播放此片时所作的介绍，由于其内容相当精彩，决定直接引用了：

《爪哇安魂曲》所带来的是一段纷繁复杂，光怪陆离的精神之旅，哪怕是最最富有冒险精神的观者也在其中将受到胆识考验。

这部影片取材于古印度第一部史诗《罗摩衍那》，讲述了魔王罗波那（Rawana）诱惑罗摩（Rama）王子的妻子悉多（Shinta）的故事。这部奇妙非凡的电影是印度尼西亚影人，加林·努格罗的第七部剧情片，大概也是第一部以一首歌唱猪肝的音乐开场的电影。故事围绕美丽的希蒂（Siti）和她的丈夫塞提欧展开。塞提欧是一个情感上缺乏安全感，生意失败，穷困潦倒的陶罐小贩。与他人生截然相反，有着严重恋母情结的屠户鲁迪洛（爪哇裔舞者，艾寇·萨普力扬托饰）为人轻浮，却财情双收。他为塞提欧的妻子希蒂神魂颠倒，随着三人的故事步步展开，剧情逐渐变得愈发离奇。
这是一部充斥了白布偶、手舞足蹈的村民、动物遗骸和叮咚作响的甘美兰音乐（gamelan）的电影。《爪哇安魂曲》在社会动荡与情色幻想的帷幕下，上演了一出血色三角恋情。而这部电影所流露的情欲，可说完全有赖于萨普力扬托先生出神入化的诡异演绎：毕竟他可是履历上记有“为麦当娜世界巡演伴舞”的男人——他的臀部甚至值得单独收到一份演出酬劳。头戴俏皮的呢子帽，腰缠印尼腹带，他在桌上魅惑的舞动，散发出挑衅着文化界限的磁场。
“我的精液会在天堂闪闪发光”，萨普力扬托颤声说道，一副“得了吧”的口气。好吧，反正我也没说过他是个完美的人。

从MoMA的精彩描述中不难看出，《爪哇安魂曲》是一部充满了创造力的异色歌舞电影。在这短短的100多分钟里，导演为观众们打开的是一个爱丽丝奇境一般的世界，这里不仅有古代神话、传统音乐、舞蹈，还有现代歌舞剧，当代艺术，正是由于加林·努格罗这种富于挑战性的大胆创造，我们将《爪哇安魂曲》纳入了“南方季风”这一主题。为了方便观众们更好的欣赏影片，我们附上两个实用的科普类Tips：
印度史诗罗摩衍那
《罗摩衍那》，梵语，Rāmāyaṇa，意思为“罗摩的历险经历”，与《摩诃婆罗多》并列为印度两大史诗，传作者为印度作家跋弥（意译为蚁垤）。全文以梵文写成，全球仅有英译及汉译两个全本，汉译本在20世纪70年代由大陆梵文学者季羡林、黄宝生所翻。

它是印度第一部史诗，也是整个印度文化的基础，对于印度整个文学、宗教的发展都有着重大的作用，据说，《西游记》中的猴行者的形象便是来自其中猴神哈奴曼。和大部分印度文学一样，《罗摩衍那》早期也是通过口头流传的，其内容因人因地不同，写成后也并无定本。目前大家公认的全本共有7个章节，分别是《童年篇》、《阿逾陀篇》、《森林篇》、《猴国篇》、《美妙篇》、《战斗篇》和《后篇》，第一章和第七章为后补。

故事的主要内容以摩罗王子与妻子悉多的悲欢离合为故事主线，描写了印度古代宫廷内部和列国之间的战争。摩罗王子因不愿父亲失约于王妃而甘愿放弃王位遭受放逐。流浪中，妻子悉多被魔王掳走。虽然得猴神相助，摩罗最终战胜魔王救出妻子，却开始怀疑起妻子的贞洁。他命悉多投火自明，火神救了悉多，但摩罗的心结却未完全打开。最终，受辱的悉多向大地母亲祈祷，大地崩裂，悉多纵身投入她的怀抱，而追悔莫及的摩罗则在故事结尾升入天国，复化为毗湿奴神（Vishnu）。

甘美兰（Gamelan）音乐
甘美兰是印度尼西亚历史最悠久的一种民族音乐，又以峇里岛及爪哇岛的甘美兰合奏最为著名。“甘美”（gamels）在印尼语解作敲击，而字尾“朗”（-an）用来标示名词，合起来即敲击乐的意思。

根据爪哇的神话，甘美兰是由天神山阳古鲁（SangHyangGuru）在若公元230年发明的，山阳古鲁据说在拉伍山上有一个宫殿，统治爪哇的所有其它神祇。山阳古鲁希望以声音传达讯息给其它的天神，因而发明了锣（gong）；而为了表达更复杂的信号，他再发明了另外两个锣，而成为了甘美兰。

在公元八世纪爪哇中部的婆罗浮屠神殿，出现了最早的关于音乐演奏的浮雕，浮雕上出现了各种的锣、鼓、竹笛、碰铃、拨弦及拉弦乐器，但未出现钢片琴及木片琴的图像，展现了印尼最早的演奏形式。今天，甘美兰的主要乐器有钢片琴类、木琴类、鼓、锣、竹笛、拨弦及拉弦乐器，有些曲目亦可以加上演唱者。在印尼，甘美兰常常在宗教仪式和各种庆典应用，也用来伴奏舞蹈和皮影戏（wayang），是一种民间音乐。不过，通过世博会的传播，这一民乐对二十世纪西方音乐的发展产生了不小的影响。

著名作曲家德彪西（ClaudeDebussy）和埃里克·萨蒂（ErikSatie），甚至是约翰·凯吉（JohnCage）都曾明确受到过甘美兰音乐的影响。这体现在德彪西五声音阶、支声复调的织体以及锣的音色的使用当中，其中最明显的是他的钢琴作品《版画集》（Estampes）里的乐章“凉亭”（Pagodes）。在流行音乐方面，吉他手KingCrimson曾尝试把峇里的两组音准的概念运用到两支吉他上制造拍频效应，而甘美兰充满金属和敲击的音色也常常出现在电子乐中。