更新时间:2020-03-02

维塔利娜·瓦雷拉:05.维塔利娜·瓦雷拉·2019

2020年看的第5部电影是《维塔利娜·瓦雷拉》，由佩德罗·科斯塔指导。在科斯塔的作品序列中，我只看过前进青春。和前进青春相似的是在维塔利娜里，人们仍然发现破碎的混凝土，潮湿的房间和生锈的管道。以及被嵌入的令人眼花缭乱的视角与思想。在影片中，这位名为维塔利娜的寡妇在自己的丈夫死去几天之后来到肮脏的街区，窃听了过去。她常常游荡在丈夫生活过的地方，，对自己丈夫的灵魂发出诗一般的独白。科斯塔用无懈可击的明暗对比镜头捕捉了里斯本的穷街陋巷。其中的每一个镜头都可以被当做文艺复兴时的画来欣赏。她回想着丈夫曾经答应过她的美好生活，眼前却看到的是一片狼藉。在完全的黑暗中，只有失落和绝望。可是影片的最后，他们却走进了光明。我对葡萄牙的历史不怎么了解，也没有看过科斯塔导演的其他作品，因此对这部影片理解并不怎么深刻。我只感觉这部电影充满这绝望气质的同时，利用表现主义体现了一种理想主义。
然而最让我印象深刻的是文图拉饰演的牧师形象，他与维塔利亚一起在黑暗的环境中对话并且在最后发表了令人费解的独白，在灯光的照射下，黑暗显得更加猖獗。这更让我确定了这是一部新世纪的表现主义电影。
从视觉上来看，科斯塔将这些角色沉浸在几乎完全黑暗的环境中，包括一个惊艳的瞬间----维塔利娜尝试着在深夜的一场暴风雨中修复被毁房屋的屋顶，产生了无与伦比的诗意。在阴影中，破旧而扭曲的空间暗示了灵魂的存在并且表现了科斯塔的风格性。在观看时，我想起了罗伯特布列松和侯孝贤，他们的电影有着同一个特点，既将摄影机的客观与角色的主观之间的隔阂打破，这使得电影有着诗意性的效果。
ps：有人说科斯塔的风格就是高对比度低级位，呵呵，你咋那么能？既然那么简单你拍个试试？