三十多年前的老电影还能打动观众，与它的真诚不无关系。

很多人以为真诚这个词很虚，看不见摸不着。其实不然。简单如邀请朋友吃饭，寥寥数句，态度诚恳或凑人头，多试几次便知。

大荧幕上的表演更容易被观众感知。真诚与否，从演员的眼神到动作，从场景布局到镜头运用，太多细节在泄密。作为观众，排除不熟悉影片类型及自身当下情绪，如果在观影过程中屡屡出戏，要警惕导演是否真诚。

《秋天的童话》轻易带人入戏。很喜欢老港片的一点是，三几句对话便交代清楚故事缘由：十三妹省了两年钱执意飞去美国找男友，原意共读；男友没空接她，她妈妈安排疏远关系的船头尺接机。

开头短短两分钟埋下几个伏笔：一是男友不够重视，暗示感情线或有变；二是家境一般，异国他乡生活不易；三是引出主人公船头尺。

接下来，十三妹为爱走天涯受挫，船头尺暗生情愫，两颗同在异国漂泊的心渐渐靠近，水到渠成。

发哥曾言船头尺是他最喜欢的角色，最接近他本人。34岁的落魄船员，在酒楼打杂，烂赌，爱喝酒打架讲粗口，与陈百强饰演的十三妹富家男友Vincent相去甚远，和十三妹分属两个世界。

十三妹言，“有一种男人，你很喜欢和他在一起。但要你嫁给他，你又不会。”

大老粗船头尺只会对十三妹默默付出：插队买歌剧票（喜欢十三妹但不喜欢排队，真实）、装修房屋、陪她做兼职、卖手工、办派对、抵押全副身家买下她喜欢的表带。他开始改变过去的生活方式，戒赌戒酒戒所有不良嗜好，因为“想做就去做，船头爱茶煲。”

发哥将这个角色打造得真诚、真实。观众会不自主进入他的情绪。

Vincent为自己出轨找借口满嘴跑火车，船头怼“阿伦边有讲过，阿伦话这陷阱这陷阱偏我遇上！”观众莞尔。

发现十三妹在餐厅吃便宜蛋治，他暗中心疼，上前一边打哈哈说自己最喜欢蛋治并三两口消灭，一边点两份肉餐为她改善伙食。大老粗温柔起来，观众唯任心波荡漾。

得知十三妹被欺负，不管三七二十一将那男的揍了一顿。观众叫好。

为十三妹买了手表带，一路雀跃蹦哒跑回去准备表白，如情窦初开的少年。观众姨妈笑。这是我最喜欢的一段。即使再年轻演员，也未必能更到位诠释这种“刚刚发现喜欢的人也喜欢我”的窃喜欢悦。

船头发现十三妹坐上Vincent的车，欢快神情逐寸暗淡，不甘地追车跑，卑微又深情。观众心碎。黯然神伤，不需要表现得多悲恸。目睹所爱渐渐远去，无声地追而不及，已足够痛，空余恨。

船头的爱很真，也很有分寸感。许是源于卑微，明明买了歌剧票，却始终捏在口袋里；明明想要亲吻，却在十三妹转头时唱歌解围；明明想说“我爱你”，却说成了“那里挺好，风景不错”。他教训十三妹要隔两米远放盐，要保持不远不近的距离放盐的汤才不咸不淡，其实是是在告诫自己不要轻易越界，不要到头来朋友都做不成。

面对船头的多次试探，十三妹岂能不懂他的心思，却禁不住反复犹豫，直至陷入船头的真诚。

两人不对等的爱，放在漂泊游子身上，却又成立了。因为在他乡，生活多波折磨难，身边人一丁点的暖意也显得弥足珍贵。而孤独的心如磁石般，吸引来另一颗孤独的心。这份暖意与引力，是雪夜拥被，也是围炉夜话。

这样的故事不孤立。如今在北上广深漂泊游子，拼搏的写字楼，落寞的出租屋，纠结于要不要多付两元加个煎蛋的小餐馆，有多少人因此找到另一半？能遇见是幸运，能在一起更是命运的眷顾。

可憾如船头在道别十三妹后，打开她送的礼物：竟是她珍爱的表芯。他送她表带，她送他表芯。他们将自认为最好的赠予彼此。这份情如盐珍贵。却擦肩而过。

结局是童话的，亦真或假：船头和十三妹相逢在曾经漫步的海边，那里有新开一家餐馆sampan--如曾约定。他们相顾无言，西装革履的船头问“Table for tow？”

剧终。

这可能是一场梦，船头或十三妹的梦。

这可能是真的，童话需要美好结局。

无论如何，这部《秋天的童话》已为我缔造一场短暂但真诚的旖旎梦。